VANS MUSICIANS WANTED IST ZURÜCK

YUNGBLUD

Der in Yorkshire, England, geborene Multiinstrumentalist YUNGBLUD spielt Gitarre, Bass, Klavier und Schlagzeug. Mit dem erhobenen Mittelfinger gegen sinnlose Unterdrückung: Der wortgewandte, genreübergreifende Brit-Rocker ist eine treibende Kraft in einer weltweiten Bewegung, die Menschen dazu ermutigt, sie selbst und dabei stolz zu sein.

NME lobte seinen 2019er Opener-Song „Loner“ als „eine der größten Hymnen überhaupt“ und seinen Song „I Think I'm Okay“ mit Machine Gun Kelly und Travis Barker hat in den USA und in Australien rund 260 Millionen Aufrufe erreicht und sich damit die Platin-Auszeichnung verdient. Sein letztes Album „Weird“ schoss direkt auf Platz 1 in Großbritannien und das in einem Jahr, in dem er nicht auf Tour war.

Mit seiner dynamischen Mischung aus souveräner Live-Energie und aufschlussreichen sozialen Beobachtungen hat er weltweit ausverkaufte Tourneen gespielt und war auf einigen der größten Festivalbühnen des Planeten zu Gast; es ist also keine Überraschung, dass YUNGBLUD sich in der Kunst der Performance bestens auskennt. Indem er die Barrieren zwischen Publikum und Künstler niederreißt, erweckt er eine Armee mit einem gemeinsamen Ziel: In einer Welt, die von ungerechtfertigtem Hass verzehrt wird, durch Zusammenhalt zu verbinden und Hoffnung zu wecken. Wo geht es zur Anmeldung?

DENZEL
CURRY

Der Rapper Denzel Curry aus Miami kombiniert Reime mit intensiven, introspektiven Inhalten und einer sich immer weiterentwickelnden Soundpalette, die auf Cloud-Rap und klassischem Hip-Hop-Songwriting basiert. Nachdem er in den frühen 2010er Jahren eine Reihe von angesehenen Mixtapes veröffentlicht hatte, gab er 2013 sein offizielles Studiodebüt mit dem Underground-Favoriten Nostalgic 64, bevor er 2018 mit seinem Major-Label-Debüt „TA13OO“ zum ersten Mal die Charts betrat.

Als Sohn bahamaischer und indianischer Eltern in Carol City, Florida, geboren, begann Curry schon als Grundschüler, Gedichte zu schreiben und später im örtlichen Boys & Girls Club zu rappen. Sowohl von 2Pac als auch von Buju Banton beeinflusst, kombinierte er sein lyrisches Talent und vollgepackte Bars mit seiner rabiaten Energie auf frühen Mixtapes wie „King Remembered Underground Tape 1991-1995 (2011)“ und „King of the Mischievous South, Vol. 1: Underground Tape 1996 (2012)“. Gegen Ende seiner Highschool-Zeit begann er, Songs zu schreiben, die schließlich auf seinem Debütalbum „Nostalgic 64“ erscheinen würden. Nach dem großen Erfolg von Nostalgic legte Curry noch einmal mit einer Doppel-EP mit dem Titel „32 Zel/Planet Shrooms“ nach. Seine zweite LP erschien 2016. Nachdem sein Cover von Rage Against the Machine's „Bulls on Parade“ 2019 im australischen Radio Triple J viral ging, schlug Curry im Mai desselben Jahres noch einmal mit der Single „Ricky“ zu. Einige Monate später schloss sich Curry dem Produzenten Kenny Beats für seine Online-Freestyle-Serie „The Cave“ an. Die Ergebnisse dieser Zusammenarbeit landeten auf der nächsten Veröffentlichung des Rappers, der „Unlocked EP“. Das Anfang 2020 erschienene Album stellte Currys geschickten Wortwitz und seine Schlagfertigkeit erneut unter Beweis und landete knapp außerhalb der Top 100 der Billboard 200.

JULIA
MICHAELS

In den letzten Jahren hatte keine Songwriterin mehr Einfluss auf die Neugestaltung der Popmusik als Julia Michaels, eine 27-jährige, in Iowa geborene und in Kalifornien aufgewachsene Künstlerin, deren messerscharfe Sichtweise auf Liebe, Verlust und das breite Spektrum der menschlichen Erfahrung sie verdientermaßen an die Spitze ihres Genres katapultiert hat. Gefeiert für ihre Arbeit an Hit-Singles von Künstlern wie Justin Bieber, Selena Gomez, Niall Horan, Dua Lipa, Janelle Monáe, Shawn Mendes, P!NK, Ed Sheeran, Britney Spears, Gwen Stefani, Hailee Steinfeld, The Chicks, Keith Urban, Jessie Ware und vielen mehr, hat Julia das letzte Jahrzehnt damit verbracht, ihr Handwerk zu verfeinern und den Fans einige der bewegendsten Musikstücke einer ganzen Generation zu liefern. In einem Song von Julia Michaels wird kein Blatt vor den Mund genommen, jeder Atemzug wird gleichermaßen zielgerichtet und kraftvoll eingesetzt. Julia hat ein einzigartiges Gespür für die innersten Gefühle der Künstler und ist bekannt dafür, Songs zu schreiben, die emotionale Tiefe ausloten, ohne sich anzubiedern. „Das ist die Freude am Songwriting: offen und verletzlich zu sein“, sagt sie.

2017 startete Julia mit „Issues“, ihrer 5-fach mit Platin ausgezeichneten Debütsingle, eine Solokarriere. Losgelöst von ihrer sonstigen Tätigkeit, verarbeitet sie die Geschichten der Stars um sie herum in diesem Song. Ein Jahr später würdigte die Fachwelt ihre atemberaubende Arbeit mit Grammy-Nominierungen für „Best New Artist“ und „Song of the Year“. Julia widmete sich zunehmend ihrer Solokarriere und veröffentlichte eine Reihe von vielbeachteten EPs, darunter 2017 die von den Fans geliebte „Nervous System“ und 2019 die von den Kritikern gelobten „Inner Monologue Part 1“ und „Inner Monologue Part 2“. Außerdem startete sie die „The Inner Monologue Tour“, ihre allererste Tour durch die USA als Headliner, nachdem sie bereits mit einer Reihe von Künstlern wie Maroon 5, Keith Urban, Shawn Mendes, Niall Horan und P!NK durch die Welt getourt war. Im Jahr 2020 erhielt sie ihre dritte Grammy-Nominierung und eine weitere in der prestigeträchtigen Kategorie „Song Of The Year“ für ihre Kollaboration mit JP Saxe bei „If The World Was Ending“, zusätzlich zu ihrer zweiten Auszeichnung als Songwriterin Nummer Eins in den Billboard Hot 100 für Selena Gomez' „Lose You To Love Me“.

SEAN
MIYASHIRO

Sean Miyashiro, Gründer von 88rising. The New Yorker, Rolling Stone, CNN, Forbes, Bloomberg, Billboard, Pitchfork und die Los Angeles Times haben 88rising zu einem globalen Medienunternehmen gemacht, das sich darauf konzentriert, asiatische Talente, Geschichten und Kultur zu feiern. Als echter Pionier in der Medien- und Unterhaltungsindustrie bahnt 88rising den Weg für noch nie dagewesene, wegweisende Inhalte und entwickelte sich schnell zum Marktführer für progressive Musik und zur Speerspitze der Jugendkultur weltweit. 88rising war das erste Unternehmen, das ein asiatisch ausgerichtetes Musikfestival in den USA ins Leben gerufen hat (Head in the Clouds Music & Arts Festival), und das erste, das einen asiatischen R&B-Künstler an die Spitze der Billboard-Charts gebracht hat (Joji). Im Jahr 2019 wurden sie von NetEase, einer der größten Musikstreaming-Plattformen in China, als Label des Jahres ausgezeichnet und hatten das am meisten gestreamte Album in der Geschichte von NetEase. Das Team managt ein starkes Aufgebot an Internet-Sensationen wie Rich Brian, Joji, NIKI, Higher Brothers, Stephanie Poetri und viele mehr. Mit über 130 Millionen Followern auf den Social-Media-Plattformen, 40 Millionen monatlichen Spotify-Hörern, 15 Milliarden Gesamtstreams und 20.000 Besuchern beim letzten „Head in the Clouds Festival“ in Los Angeles ist der globale Einfluss von 88rising unbestreitbar.